About the album
Ginastera (Buenos Aires) was married to a cellist, his inspiration to write numerous works for cello. He is a true master in integrating the folk-music of his country into his works, that show a great variety: symphonic music, chamber-music, ballet, opera, songs, choirmusic. Pampeana no. 2 (1950), a rhapsody for cello, inspired by the Argentinean pampa is an exuberant piece, full of virtuosity. In this version for cello-octet two soloists engage in a lively discussion.
Ballet Estancia (1941, about Argentinean country life: "Estancia" is a type of ranch on the vast, grassy Argentinean pampas) was commissioned by the American Ballet "The Caravan", to be choreographed by Balanchine. The American Ballet, however, was suddenly disbanded and in 1943 Ginastera turned it into a concert-suite.
Guastavino (Santa Fé) studied chemistry and music in Buenos Aires and in Europe. He composed a.o. songs, piano-works, a violin-sonata, orchestral works, the ballet "Once Upon A Time" and the "Suite Argentina". His style is derived from the typically Argentinean rhythmic and melodies.
Piazzolla (Buenos Aires) studied music in the United States, Buenos Aires and Europe. His vivacious style ('nuevo tango') attracted a massive South American audience (and opposition from tango traditionalists). A controversy ran on whether his music was tango or not, and it got to such a stage that Astor Piazzolla had to define it as "contemporary Buenos Aires music".
Een album vol passie en warmte
Warmbloedigheid, dat hoort u in deze opname met muziek van beroemde Argentijnse componisten. Passievol uitgevoerd door de Spaanse dirigent en cellist Elias Arizcuren met zijn Cello Octet Conjunto Ibérico en mezzosopraan Elena Gragera. Pasión Argentina bevat muziek van Astor Piazzolla, Alberto Ginastera en Carlos Guastavino. Een opname vol levendige warmte.
Het Cello Octet Conjunto Ibérico opgericht door Elias Arizcuren, is een uniek ensemble in de wereld van de klassieke muziek. "Zij zijn een ontdekking, tonen de perfectie van een strijkkwartet en combineren het volume van een klein kamerorkest met mediterrane hartstocht", aldus de internationale pers.Wereldberoemd cellist Yo-Yo Ma noemde het ensemble: "een geweldig voorbeeld voor de muziekwereld en Elias Arizcuren een visionair die met zijn groep iets unieks heeft bereikt". Het Cello Octet programmeert originele, vaak aan het ensemble opgedragen werken van eigentijdse componisten. Hun veelzijdigheid blijkt uit concerten met bekende mezzosopranen, dansproducties met Conny Janssen en premières van vooraanstaande jonge componisten.
Arizcuren maakte een videomethode over de cellotechniek, heeft gepubliceerd over de geschiedenis van de cello en is verantwoordelijk voor de uitgave van een verzameling cellorepertoire. Elias Arizcuren geeft masterclasses en was jarenlang hoofdleraar cello en kamermuziek aan de Hogescholen van Amsterdam en Utrecht.
De Spaanse mezzosopraan Elena Gragera is bezig een zeer solide carrière op te bouwen. De internationale pers prijst haar hoge artistieke kwaliteit en haar diepe interpretatiestijl, zonder de originaliteit van haar programma’s te vergeten. Ze houdt van de traditionele Duitse liedkunst, dankzij groten als de Nederlandse Aafje Heynis. Ze behaalde cum laude haar einddiploma aan het Koninklijk Conservatorium Den Haag en studeerde het Franse lied bij Gérard Souzay. Een van de grootste vertolkers van het Franse lied. Elena Gragera treedt op tijdens grote festivals in Spanje, Engeland, Nederland en Rusland.
Astor Pantaleón Piazzolla (1921-1992) Argentijn van geboorte woonde in zijn jonge jaren in New York. Nog maar acht jaar was hij, toen zijn vader hem een bandoneon gaf, de start van een leven vol hartstochtelijke tangomuziek. Hij studeerde muziek in de Verenigde Staten, Buenos Aires en Europa. Zijn controversiële benadering van de tango en zijn meeslepende stijl trok een groot publiek in Zuid-Amerika, maar stuitte tegen de borst van de liefhebbers van de traditionele tango. Dat leidde tot discussie: was de muziek van Piazzolla nu tango of niet? Uiteindelijk haalde Piazzolla bakzeil, hij definieerde zijn werk als 'eigentijdse Buenos Aires muziek'. Een van zijn bekendste werken is Adiós Nonino (Vaarwel opaatje), gemaakt toen zijn vader overleed. Weet u het nog? De traan van Máxima op haar bruiloft, op het moment dat Carel Kraayenhof dit lied, Adiós Nonino speelde?
Alberto Ginastera (1916-1983) geboren in Buenos Aires, gaf daar les aan het conservatorium. Zijn vrouw, een celliste, inspireerde hem tot het componeren van werk voor cello. Hij was een meester in het integreren van volksmuziek in zijn composities, die een grote verscheidenheid kennen aan symfonische muziek, kamermuziek, ballet, opera, liederen en koorzang. buitengewoon succesvol.
De Argentijnse componist Carlos Guastavino (1912-2000) werd geboren in Santa Fé. Hij studeerde chemie. Maar na het behalen van een regeringsbeurs (in 1938), kon hij muziek studeren aan het Nationaal Conservatorium in Buenos Aires. Na de oorlog studeerde hij verder in Europa. Hij componeerde o.a. liederen, pianowerken, een vioolsonate, orkestwerken, het ballet Once Upon A Time (1942) en de Suite Argentina. Zijn stijl is ontleend aan de typische Argentijnse ritmiek en melodieën.
Das Cello Octet Conjunto Ibérico ist eine einzigartige Formation in der Welt der Klassischen Musik. Es vereint die Perfektion eines Streichquartettes mit der Fülle eines Kammerorchesters und vermittelt überbordende mediterrane Leidenschaft.Seit 1989 begeistert das Ensemble in Konzerten und auf bisher 13 CDs seine Zuhörer mit den unterschiedlichsten Programmen, die neben zahlreichen zeitgenössischen Kompositionen (u.a. von Philip Glass, Xenakis, Kagel) auch über 100 spanische Lieder beinhalten. Pasión Argentina enthält neben Milongas von Astor Piazolla, einen Liederzyklus von Alberto Ginastera (1916-1983) und Carlos Guastvino (1912-2000), außerdem Ginasteras Ballet Estancia. Eine CD voller Wärme und tänzerischer Lebendigkeit.